{"id":804,"date":"2022-09-24T09:49:57","date_gmt":"2022-09-24T12:49:57","guid":{"rendered":"https:\/\/catedracosgaya.com.ar\/tipoblog\/2022\/?p=804"},"modified":"2022-10-19T13:50:41","modified_gmt":"2022-10-19T16:50:41","slug":"tipas-gordas-feas-y-sudakas","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/catedracosgaya.com.ar\/tipoblog\/2022\/tipas-gordas-feas-y-sudakas\/","title":{"rendered":"Tipas gordas, feas y sudakas"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Ser gorda y fea en una sociedad donde se espera que seas flaca es dif\u00edcil. En la cultura occidental hist\u00f3ricamente se establecieron modelos de belleza que condenan a las mujeres.<\/strong> Al igual que las modas y las costumbres, el canon de belleza femenino ha tenido una marcada evoluci\u00f3n a trav\u00e9s de los siglos. Hemos pasado de idealizar cuerpos robustos a desear ser flacxs.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

A partir de la consolidaci\u00f3n del capitalismo, los medios de comunicaci\u00f3n se encargaron de instaurar modelos hegem\u00f3nicos de lxs cuerpxs que tienden a la delgadez y la blancura, alejando a lxs gordxs de \u201clo est\u00e9tico\u201d. Este pensamiento es desafiado por el activismo gordx. <\/p>\n\n\n\n

Aunque los estereotipos se fueron modificando con el tiempo, todos tienen algo en com\u00fan: las personas que no cumplen con ellos <\/strong>quedan excluidas de la sociedad.<\/strong> Aqu\u00ed, el <\/strong>dise\u00f1o gr\u00e1fico ocupa un rol importante para la expresi\u00f3n individual y colectiva.<\/p>\n\n\n\n

La pieza elegida es la tapa de un libro chileno publicado en 2014 llamado \u201cLa<\/strong> Cerda Punk<\/strong>\u201d. Se trata de un libro autobiogr\u00e1fico que busca exteriorizar de forma provocativa la cotidianeidad de una persona \u201cgorda, fea y sudaka\u201d. La autora, Constanza Castillo, hace hincapi\u00e9 en que no busca generar aceptaci\u00f3n o agrado, ya que no le interesa pertenecer a un mundo que se encarg\u00f3 de excluirla.<\/p>\n\n\n\n

Teniendo en cuenta esta postura, nos resulta pertinente el t\u00edtulo y la est\u00e9tica que el dise\u00f1ador, Felipe Rom\u00e1n, elige para la tapa. Al ser un texto autobiogr\u00e1fico, podemos pensar que la \u201ccerda punk\u201d es la autora representada en un monstruo-animal que se percibe como \u201cgordo\u201d y \u201cfeo\u201d que no busca agradar, si no que busca incomodar al lector. Adem\u00e1s, la palabra \u201cpunk\u201d refuerza el concepto elegido ya que este movimiento est\u00e1 relacionado a la rebeld\u00eda.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Libro impreso en diferentes encuadernaciones. A la izquierda podemos ver el libro original, a la derecha una segunda versi\u00f3n en encuadernaci\u00f3n copta.<\/sub><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En la pieza podemos identificar dos fuentes: para un primer nivel, se utiliza la tipograf\u00eda Antikythera,<\/strong> realizada por Iconian Fonts (Dan Zadorozny) y para un segundo nivel se utiliza DIN 1451<\/strong>, <\/strong>de Linotype Design. La primera tiene rasgos estil\u00edsticos particulares que, en conjunto con su tama\u00f1o y peso visual, hacen funcionar a la tipograf\u00eda como imagen. La elecci\u00f3n es interesante ya que adem\u00e1s de remitir al punk, morfol\u00f3gicamente se impone a las tipograf\u00edas asociadas a la feminidad con caracter\u00edsticas “curvas, elegantes y delicadas”.  <\/p>\n\n\n\n

Observamos que las interletras del t\u00edtulo no est\u00e1n compensadas \u00f3pticamente, generando contraformas demasiado amplias. Una tipograf\u00eda de estas caracter\u00edsticas (con picos en lo que tradicionalmente ser\u00edan curvas, como por ejemplo en la letra D o P) debe ser cuidadosamente compensada, por lo cual consideramos que los espaciados pueden ser mejorados.<\/p>\n\n\n\n

Se evidencia una fuerte relaci\u00f3n entre la est\u00e9tica y la forma de reproducci\u00f3n: la tapa est\u00e1 hecha a una tinta, lo cual reduce costos al abaratar la impresi\u00f3n, acorde al lema \u201chazlo tu mismo\u201d, propio del movimiento punk. Frecuentemente, las publicaciones de este colectivo eran fotocopias o escritos a mano, medios alternativos que expresaban la transgresi\u00f3n t\u00edpica de estos grupos.<\/p>\n\n\n\n

\"\"
Podemos observar como el libro “La cerda punk” es agrupado con otros libros no solo por la tem\u00e1tica sino por recursos visuales propios de la est\u00e9tica punk: im\u00e1genes recortadas a mano, fotocopias, tipograf\u00edas agresivas, hechas con collage.<\/sub><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Creemos en lxs cuerpxs como herramienta pol\u00edtica, digna de ser representada a trav\u00e9s de la tipograf\u00eda y del dise\u00f1o gr\u00e1fico. Consideramos que los grupos contra hegem\u00f3nicos exigen una carga comunicacional diferente, que los hace merecedores de un espacio de investigaci\u00f3n y reflexi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Otras piezas del sistema:<\/p>\n\n\n\n

\n
\"\"<\/figure>\n<\/figure>\n\n\n\n
\"\"
El contenido del libro tambi\u00e9n adopt\u00f3 forma de podcast en diferentes charlas.<\/sub><\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n
fuentes<\/sub><\/h6>\n\n\n\n